
感知體驗的選擇、想像與回應 ──Gisèle Vienne《群眾》
薄薄的一片塵土舖滿地下,一些垃圾零星分佈,城市後巷的既視感。舞者穿著運動風褸、牛仔衫褲、背心,在節奏快而強勁的電子音樂下,以慢動作影片似的姿態逐一出現

薄薄的一片塵土舖滿地下,一些垃圾零星分佈,城市後巷的既視感。舞者穿著運動風褸、牛仔衫褲、背心,在節奏快而強勁的電子音樂下,以慢動作影片似的姿態逐一出現

香港管弦樂團(下稱「港樂」)在這兩個星期,都是在為過往曾與他們合作過的歌手,在不同的場地一起演出。而在大會堂音樂廳這邊,王菀之亦有三場的管弦樂發佈音樂會,為她擔任指揮的,為演奏曲目範疇非常廣闊、而在國際上經驗已相當豐富的年青新加坡指揮家陳康明(Joshua Tan)。

本年香港藝術節安排了四個粵劇節目,可見戲曲藝術備受重視,而且都是本地藝團及新編或整編作品、四個節目的形式、主題、主創人員結構也各有特色,看來本地粵劇的創作與表演有了多元化的嘗試與發展,綻放著期待以久的生機,讓人盼望了一番。

花了很大代價去看梅卓燕在「自由舞」中的作品《囍——紅色的承諾》(下稱《囍》),因為覺得現在每次看梅卓燕都很難得,尤其個人舞與生命歷程掛鉤,看了多次不同的梅卓燕「日記」作品,彷彿已經隨著她的生命走了很多路,份外知道一切的難。

香港天籟敦煌樂團近年於本地藝術文化界迅速冒起,成員不乏演藝學院中樂系畢業生。自樂團成立以來,筆者心裏一直存在一個迷思:他們演奏的是甚麼類型∕怎樣的音樂?

4月2日,日本傳媒報道,國際知名的音樂大師坂本龍一已於3月28日逝世,享壽71歲。他於2014年和2020年先後患上咽喉癌及大腸癌,多年來一直與病魔搏鬥,到去年底在以預錄形式播出的網上音樂會上,他就說過這可能是自己的最後一次表演。

「家鄉這個觀念,在我本不甚殷切的,但當別人說起來的時候,我也就心慌了!雖然那塊土地在沒有成為日本的之前,『家』在我就等於沒有了(301)。」

回首2022,年初香港受新冠疫情第五波的衝擊,所有表演場所被勒令關閉,直至五月才陸續重開,期間不少演出計劃需要取消或延期,本地與海外藝術家的交流活動也大受影響,尤其當時出入境一直有不少限制,往往要花上以星期計的額外時間隔離,跨地協作幾近全停。

古琴音樂,師承是一個重要的元素。同一首樂曲,同一個樂譜,不同師承的演繹方法會有很大的分別,來自不同師承的琴家經常彈奏的曲目也有很大分別。
27歲年輕編劇鄭淦文近年為藝青雲編寫之四部新劇《亂世漢胡情》(2017年首演)、《戰海奇緣》(2021年首演)、《藝海浮生》(2022年首演)、《無敵雙劍風雲錄》(2023年首演) 均有創新之處,效果亦各有高低(四劇下稱《亂世》、《戰海》、《藝海》、《雙劍》)。

作品的英文名稱是 PHONATE,意思指發聲,中文名為《鳴》。(註)讓我好奇的是在場刊上,作品名字中間被劃了一條紅線。若聲音被「劃去」了,我們該如何表達?若不能發出聲音,人與人之間,又如何聯繫?

美國爵士樂鋼琴大師Herbie Hancock於2011年獲聯合國教育、科學及文化組織委任為「教科文組織親善大使」(UNESCO Goodwill Ambassador),他建議將4月30日定為「國際爵士樂日」(International Jazz Day),以推廣爵士樂。