今年九月中旬，綠葉劇團於西九文化區自由空間「大盒」上演《山海經》第一部曲——《山川命・終章》。這場演出不是一齣敘事劇，而是一場近似祭祀儀式的感知實驗。

中英劇團的《天堂隔壁是瘋人院》，由林健峰執導，改編自喻榮軍的原作，通過融入本地化的語言和文化元素，讓永恆關於荒誕的主題在香港背景中重新賦予生命。

「十幾年前，香港幾乎沒有人知道什麼是踢躂舞。」Eve 和 Ken 回憶起創立 R&T 的初衷，「當時在學院畢業後，還未有一個本地的專業踢躂舞團。」

離開《月明星稀2.0》劇場後，我的第一個感覺是「震撼」。這種震撼來自劇場中真切的共鳴，彷彿將我們共同經歷的傷痛、動盪與離散重新攤開在眼前，以一種飄泊的心境面對日常中的荒謬，在劇場中產生共鳴感所帶來的震撼。當然，這必須歸功於陳炳釗（編導）與盧宜敬（導演）的功力，致力在歷史中整理自己的情緒，再找到與觀眾產生共鳴的情感。

《牡丹亭驚夢》首演距今近70年，由幾代粵劇人傳承下來，因應各種情況被反復修改，在調適中持續搬演至今。歷來不同劇團所作改動，大都是刪減曲文，或調整場次。據《唐滌生戲曲欣賞（一）》（2015年版）編撰者葉紹德及校訂者張敏慧在書中提供的資料，仙鳳鳴劇團在1968年重演時為了縮短演出時間，刪去第一場杜父訓女一段，從麗娘遊園演起。

除了以唱、念、做、打等技藝吸引觀眾外，戲曲作品若能讓觀眾透過劇中人的故事產生共鳴，觀照自己，思考人生，就有條件經歷時間的考驗，成為不朽的經典，廣泛地流傳下去。

極限運動究竟有什麼吸引之處，讓參與者儘管極度的危險亦希望投入其中？很多人可能是享受運動所帶來的非一般刺激、有些是希望得到那超越自我的快感，但法國著名的高空走繩運動員（highliner）Nathan Paulin郤謂他在高空走繩「最終是希望獲得自由」。

「以戲劇培育幸福兒童」，這題目放在任何時代、任何文化都有意義，不過，放在此時此刻的香港，卻特別迫切。因為，它似乎是針對近幾年香港出現的議題：「兒童精神健康」。

2025年5月，進念．二十面體第四度重演《13．67》，這部改編自香港推理小說作家陳浩基同名得獎作品的劇目，以神探關振鐸屢破奇案為主軸，串聯1967至2013年間的六個關鍵案件（1967、1977、1989、1997、2003和2013），逐步解構香港的歷史脈絡。

《愛難忘》刻劃失聰與患上失智症的長者所處的困境； 劇中的哈利 (Harry) 是一位聽障者，長年以手語與世界溝通。年邁的他罹患認知障礙症，手語能力逐漸消失， 被送到一所護理院。 在那裡，他的世界一點一點褪色，記憶的邊界開始模糊，幻覺與現實交錯糾纏。

進念．二十面體（下簡稱進念）繼2024年新加坡海外巡演後，將於2025年5月在香港第四度重演《13．67》。這部改編自香港推理小說作家陳浩基同名得獎作品的劇目，以神探關振鐸屢破奇案為主線，通過六個關鍵年份的案件（1967、1977、1989、1997、2003和2013），逐步解構香港從上世紀的動蕩時期到現今的歷史脈絡。

中國音樂的未來既非對傳統的博物館式封存，亦非對西方的機械模仿，而是通過科技與哲學的雙螺旋結構，在量子層面與未來的世界音樂作跨時空對話。正如《易經．繫辭下》所言：「變動不居，周流六虛」。或許這正是中國音樂穿越時空的終極密碼——在永恆的變易中，守住文明振動的頻率。