RNH Space正舉行徐皓霖個人展覽「盲彎處」，主題為探討資本主義社會中情愛、情緒和身體被商品化的現象。H徐皓霖的作品以錄像、攝影和裝置藝術的形式，剖析浪漫關係乃至日常生活中被扭曲的現實，並透過聚焦、提煉和刻畫局部細節和商品符號，重新審視無孔不入的商品化現象如何令人變得麻木。
展期 : 2022年2月12日至3月31日
開放時間: 下午3時至7時 (星期三至六)
展覽簡介如是說: 正如 Eva Illouz 的著作《為什麼不愛了》（The End of Love）所指，在資本化滲透的時代，愛情淪落為消費主義的傀儡——當我們聲稱愛上一個人的某種特質時，不過是愛上其消費品味。情感與商品的糾纏令我們的真心變質卻不自知，所謂發自內心的愛慕，其實只是一場對商業把戲拍手叫好的鬧劇。
展覽《盲彎處》的英文名稱取自菊池桃子的City Pop歌曲《Blind Curve》——意謂當我們難以釐清情愛中潛藏的複雜性與危機時，或許應換個角度以揭示其本質。
徐皓霖的藝術創作多著墨於媒體對親密關係和情慾的刻畫，她認為媒體的表達無時無刻不在操縱著我們對情愛、歡愉、心碎的理解與表達。其中最不證自明的是八十年代日本的昭和美學以及City Pop音樂，娛樂界所呈現出來的夢幻泡影，為當時活在經濟泡沫下的人們提供逃避殘酷現實的空間。這種令人著迷的文化現象為徐氏帶來靈感，她在創作中刺破這些泡泡，還原人類情感的真實面目。彷如歌曲中歡快的節奏襯托著傷感的歌詞、人氣偶像無畏地訴說自己悲傷難堪的故事，她的作品總是誠實地表達現女性脆弱、慘痛、自虐式的情緒，主張女性抵抗被資本主義、父權社會操縱的宿命。
